《小郡之秋》劇照
把吵架吵出了門道，北京人藝年末大戲《小郡之秋》近日在北京國際戲劇中心·曹禺劇場上演，演員們帶領觀眾走進美國家庭的情感漩渦，回歸最扎實的現實主義表演。
不能讓觀眾停留在生活表象
這部由美國劇作家崔西·萊茨創作，并于2008年榮獲普利策戲劇獎的作品，圍繞美國俄克拉荷馬州東北部一個小郡中韋斯頓一家的聚散展開。父親貝弗利突然失蹤，分散在外的親人因此重聚，深埋的家庭矛盾與三代人之間的秘密也隨之浮出水面。
既要讓觀眾沉浸于真實的家庭氛圍，又不能僅僅停留在生活的表象，導演唐燁說：“這部戲吵架都是來真的，整臺演員很齊整，回歸了現實主義塑造人物的這條路，沒有一點多余的形式來支撐。但表演還不能太生活化，要放出去，要讓最后一排的觀眾也能接收到信號。表演中常常是小聲說臺詞情緒就對，一大聲就不對了，所以有一段時間大家是盼著演出，又怕見觀眾，這個戲或許演個兩三年，所有的細節才能融為一體。”
演吵架恰到好處不易
龔麗君與陳小藝這對有著30多年深厚情誼的大學同窗，此次在劇中飾演一對母女。陳小藝說：“我們演戲的默契度跟別人不同，早年間我們合作過《李白》《虎符》《海鷗》等作品。生活中我們的性格完全不同，但在這部戲里我演的是最像媽媽的那個女兒。”陳小藝在人藝的最后一部新戲定格在10年前創排的《貴婦還鄉》，而這一次的《小郡之秋》，從8月建組，足足三個月的時間，陳小藝說：“我們是臺上打得亂七八糟，臺下特別溫暖熱鬧，所有人都非常努力，誰都可以提出自己的意見，其他人也不會生氣，排練過程很開心。”在她看來，正因為作者給予的文本非常豐厚，創作也因此沒有盡頭。
吵架看似是情緒的宣泄，但若想演得恰到好處卻并不易，身兼導演和主演的龔麗君強調：“臺詞一出口，就必須是那個人，一定要有真實的生理反應，只有這種真正刺痛心靈的體驗，才能帶來珍貴、真實、動人的表演。”于是，“濃度”和“尺寸”成了她最在意的，“吵架不是表面上的，要調動內因，同臺的演員都會問我一場戲下來累不累，身體行不行，說實話挺累的，要全身心投入，還要顧及同臺的演員，但令人欣慰的是，最好的效果出來了。”排練中，龔麗君和陳小藝絕對稱得上互補型，陳小藝是眼里不揉沙子，覺得哪里不對，會馬上停下來，而龔麗君則是溫柔的媽媽，先不吱聲，此時，陳小藝就會說“你不要想了，你說出來”，兩人的默契就是會清晰地知道彼此的想法。龔麗君說：“我們的合作非常順手，很得勁兒。”
濮存昕戲份不多卻似壓艙石
僅在開場有10分鐘戲份的濮存昕，卻為全劇埋下了關鍵的懸念。“如何在短時間內既把懸念建立起來，又把一個角色塑造完整？我嘗試了不少方法，但根本還是要回到劇本，從臺詞中尋找他言行的依據。”作為北京人藝的年度大戲，《小郡之秋》在舞臺上搭建了一座三層美式木質小樓，角色是一家人，演員們在臺下也儼然是一家人。因為時間很緊，濮存昕沒能趕赴重慶領取文華表演獎，劇組還為他小小慶賀了一下。當被問及拿了多少次這個獎時，濮存昕不好意思地說，“就三五次吧”。陳小藝說：“能在《正紅旗下》中飾演老舍先生對他來說比拿獎還要重要。”龔麗君說，在劇組為他頒獎，也是希望能把他對表演的執著造詣傳遞下去，“這個戲他的戲份不多，作為旁觀者，常常會給我們一些精準的建議，就像我們的壓艙石一樣，有他在，我們心里很踏實。”
《小郡之秋》將演出至11月29日，據唐燁介紹，目前劇本的翻譯者、美籍華裔女演員盧燕正在做從美國赴京的準備，“大家可以期待一下98歲的盧燕老師出現在最后一場演出現場的情景。”
文/本報記者 郭佳
攝影/本報記者 劉暢
統籌/滿羿
